Veintisiete años después de su desaparición, Led Zeppelin resucitó hoy en Londres su leyenda con un repaso magistral a algunos de los grandes clásicos de la historia del rock como ‘Starway To Heaven’ (1971) o ‘Whole Lotta Love’ (1969).
No defraudaron. Con muchas más arrugas que antaño, una imagen austera de negro casi riguroso, alejados del ‘look’ salvaje de finales de los 60 pero con la misma contundencia, el grupo británico rubricó con sobresaliente un legado inconfundible en un majestuoso regreso a los escenarios.
Volvieron a lo grande, ante unas 18.000 personas que abarrotaron esta noche el O2 Arena londinense. Allí se escuchó de nuevo la voz especial de Robert Plant, los desgarradores e inconfundibles ‘riff’ con la guitarra doble de Jimmy Page; a un John Paul Jones en plenas facultades con el bajo y los teclados y ocupando el lugar que dejó el malogrado John Bonham, su hijo Jason, que supo estar más que a la altura en la batería.
Fue un concierto homenaje a Ahmet Ertegun, el hombre que fundó el sello discográfico estadounidense Atlantic Records y que apostó en 1968 por el potencial de los británicos, convirtiéndolos en la primera banda de rock que fichaba por una discográfica especializada en grupos de soul y R&B.
Aunque fueron Plant, Page, Jones y Bonham ‘júnior’ los que lideraron el tributo británico a los 60 años de carrera de Ertegun, fallecido a los 83 años en diciembre del 2006, hubo prólogo de excepción. En el O2 Arena estuvieron gigantes como Bill Wyman, ex Rolling Stone, el grupo Foreigner o Paul Rogers pero también jóvenes músicos como el cantante escocés Paolo Nutini, que hizo versiones de Ray Charles (’Mess Around’) y Nancy Sinatra (’Bang Bang’).
Esta noche, casi tres décadas más tarde de que los excesos con el alcohol a los que acostumbraba John Bonham -falleció en 1980 tras ingerir nada menos que 40 chupitos de vodka- pusieran punto y final al cuarteto, Led Zeppelin desempolvó los mismos ingredientes que les auparon al olimpo de la música.
De nuevo se escuchó su potente conjunción del hard rock, el misticismo de sus letras y las pinceladas ‘blues’ y folk de su música, que encendieron a un auditorio de nostálgicos que corearon casi todos los temas, algunos del primer álbum, Led Zeppelin I, como ‘Good Times bad Times’, que abrió el espectáculo o el tema blues gótico de ‘Dazed And Confused’.
Tampoco decepcionó Jason Bonham en un momento calificado por él mismo como ‘definitorio’. El músico hizo resucitar las manos de su padre, del que esperaba, dijo, que le ’susurrara algo al oído’. Y debió haber sido así.
Desgranaron otras canciones inolvidables del Led Zeppelin II (22 de octubre de 1969) con ‘Ramble On’, enmarcado en un decorado en el que las imágenes de los músicos se iban superponiendo en fondos geométricos, en blanco y negro, en tonos ácidos y eléctricos.
Pero Londres también vibró con tonadas setenteras como ‘Since I’ve Been Loving You’ ( Led Zeppelin III, 1970), un tema oscuro y sexy pero también mágico y elegante, para el que hoy los británicos eligieron teñir de rojo la pantalla gigante que enmarcaba el escenario.
El riff salvaje de Jimmy Page en ‘Black Dog’ (1971) o el siempre evocador ‘Starway To Heaven’ -Led Zeppelin IV (1971)- transportaron a la afición británica.
Este último, casi un himno de la música contemporánea, supuso, previsiblemente, uno de los momentos álgidos de la noche. Los ocho minutos que dura la canción pasaron volando y los Zeppelin recrearon como hace años la progresión de la canción y su estremecedor recorrido desde los acordes más suaves hasta el potente sonido de una desgarradora batería (a cargo, hoy, de Bonham ‘junior’). Sin olvidar, claro, el excepcional solo de guitarra de Page.
Hubo tiempo para la improvisación, e incluso para presentar un nuevo tema. Fue en este momento, en la primera parte del concierto, cuando Plant, muy comunicativo con los congregados, contó a la audiencia que se le venían a la mente ‘miles y miles de recuerdos’ y agradeció el hecho de ‘tener a Jason en el grupo’.
La guinda del pastel la pusieron con la psicodélica Kashmir (Physical Graffiti, 1975), un alarde sónico en el que brilló su imponente solista.
Aclamados por las exigencias del público, los Led Zeppelin tuvieron que salir al escenario dos veces más. Regresaron a 1969 con ‘A Whole Lotta Love’ y culminaron esta excepcional reunión con su acento más rock en ‘Rock And Roll’.
Fueron dos horas de auténtico éxtasis para un grupo considerado el mejor de la década de los 70. Para muchos, también, la mejor formación de rock de la historia de la música.
El setlist del concierto fue:
“Good Times, Bad Times”
“Ramble On”
“Black Dog”
“In My Time Of Dying”
“For Your Life”
“Trampled Under Foot”
“Nobody’s Fault But Mine”
“No Quarter”
“Since I’ve Been Loving You”
“Dazed and Confused”
“Stairway To Heaven”
“The Song Remains The Same”
“Misty Mountain Hop”
“Kashmir”
Bauhaus son sin duda uno de los grupos más importantes, interesantes e influyentes de los surgidos a principio de la década de los 80. Su efímera carrera duró apenas cuatro años en los que publicaron cuatro discos de estudio: In the Flat Field (80), Mask (81), The Sky’s Gone Out (82) y Burning from the Inside (83). Una vez separados, el cuarteto tomó direcciones opuestas: por un lado Peter Murphy inició su carrera como solista y por otro, el guitarrista Daniel Ash, el bajista David J y el batería Kevin Haskins formaron un nuevo grupo, Love & Rockets que con una sólida carrera a sus espaldas, dejaron siete álbumes de estudio hasta 1998 con mayor éxito comercial que su banda madre. No queremos olvidar tampoco las carreras en solitario de David J o Daniel Ash o los breves pero recomendables Tones On Tail formados por este último junto a Kevin Haskins y Glen Campling.
Pero siguiendo con Bauhaus, diremos que fue justo en 1998 una vez anunciada la separación de Love & Rockets, cuando saltó la noticia y la banda se reunió de nuevo para un exitoso y emocionante tour mundial, gira que culminó con la edición de un CD/DVD llamado Gotham.
Pero en 2005 volvió a saltar la noticia, Bauhaus encabezaban el cartel de Coachella con una posterior gira de la que pudimos ser testigos. Ahora por fin, parecía que la cosa iba en serio, el grupo seguía en forma y entraba al estudio a grabar su primer disco en más de veinte años. Pero nos consta que la cosa no salió bien durante la grabación y desde entonces no volvimos a tener noticias oficiales u oficiosas sobre el disco en cuestión y la continuidad del grupo.
A finales de noviembre tuvimos a Peter Murphy de gira por España y llevábamos unos meses oyendo rumores sobre el nuevo disco de la banda pero nada concreto, salvo un breve comentario de David J en el Popular 1 de hace un par de meses. Finalmente ha sido estos días cuando Kevin Haskins ha confirmado la noticia en Bildboard: El próximo 6 de marzo saldrá la luz Going Away White, disco con el que la banda británica dice adiós definitivamente a su carrera.
Una noticia agridulce, confirmada por el batería del grupo quien ha confirmado que “Las cosas iban muy bien entre nosotros pero a raíz de un incidente hemos decidido que no queríamos volver a trabajar juntos. Hemos grabado un disco del que estamos muy orgullosos y pensamos que habrá mucha gente interesada en escucharlo”.
El disco estará disponible el próximo 6 de marzo en formato digital vía Itunes y en CD publicado por Bauhaus Music (Redeye Distribution) e incluirá los temas:
01 “Too Much 21st Century”
02 “Adrenalin”
03 “Undone”
04 “International Bullet Proof Talent”
05 “Endless Summer of the Damned”
06 “Saved”
07 “Mirror Remains”
08 “Black Stone Heart”
09 “Zikir”
Siempre he presumido de tener una estupenda visión y el otro día constaté las sospechas que tengo desde hace tiempo. No sé si de tanto ordenador, de leer o de qué, mi vista está empezando a fallar sobre todo de lejos y sobre todo en el ojo derecho, donde no enfoco bien, lo que me da bastante pena.
Estuve en la revisión médica y me sucedió algo similar a este video:
El otro día compré las entradas para ver a The Cure el próximo 6 de marzo de 2008, es decir, la que será la sexta vez que les vea en directo (y eso que me perdí 3 conciertos por temas de trabajo ).
En 2008 verá la luz su nuevo trabajo, el primero en cuatro años desde que publicaran el irregular aunque digno The Cure y ya están circulando algunas de sus canciones intepretadas en diferentes conciertos de la reciente gira (vía youtube, como no). Canciones que por desgracia me han llamado la atención bastante poco. Entre ellas se encuentra la insípida “A Boy I Never Knew” (que parece una cara B de su último trabajo hasta la fecha o del Wild Mood Swings (96)), la tontorrona “Don’t Say Anything” (en la línea del pop juguetón de “Doing The Unstuck” o similares) o la que tiene toda la pinta de convertirse en single, esta “Please Proyect” que suena a refrito de “High” y que según pasan los minutos va decayendo hasta convertirse en repetitiva y poco convincente.
Esperemos llevarnos una sorpresa con la edición del disco, al menos el concierto será bueno.
The Cure en directo son un valor seguro. Os lo digo yo
Contra todo pronóstico Chávez ha perdido su referéndum mediante el cual pretendía cambiar varios artículos de la Constitución con la intención, entre otras, de perpetuarse en el poder. Todos teníamos un pucherazo y quizá se le ha ido de las manos hasta eso.
El caso es que según comentó, si ganaba el “No” dejaría el poder, pero claro, nada más lejos de la realidad. Algo sigue oliendo a podrido en Venezuela y sus primeras declaraciones han sido: “No es ninguna derrota. Es otro ‘por ahora’”, “Por ahora, no pudimos”. “Felicito a mis adversarios por esta victoria”. A este tipo no le sacan de ahí ni con agua caliente.
El futuro sigue pintando negro y suponemos que el presentador de “Alo Presidente” pronto volverá a intentarlo. De todas formas, la primera victoria de la oposición desde hace 8 años hace albergar ciertas esperanzas a quienes desean otro tipo de Gobierno en Venezuela. Tengo amigos venezolanos que han tenido que dejarlo todo y renunciar a su vida en su país por culpa de este memo, con lo que espero las cosas cambien pronto.
Pedro Vera, dibujante de El Jueves y responsable entre otros de los indispensables Ortega y Pacheco, retrata así al insoportable líder venezolano:
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